Csütörtökön hozta nyilvánosságra a Brit Film- és Televíziós Akadémia (BAFTA) az idei díjjelöltjeit: a Nyugaton a helyzet változatlan 14 jelöléssel vezeti a listát.
A sziget szellemei és a Mindenki, mindenhol, mindenkor 10-10 jelölést kapott, az Elvis kilencet, a Tár pedig ötöt gyűjtött.
A BAFTA-díjkategóriáiban összesen 45 filmet jelöltek valamely díjra.
A Miután producereitől, a világsikerű regény alapján! A Gyönyörű sorscsapás című film április 13-tól a mozikban!
DSC05442.ARW
Gyönyörű sorscsapás (12E) – szinkronizált előzetes
Vasárnap tartották a 28. Critics Choice díjátadó gálát, ahol a kritikusok egyik kedvence Brendan Fraser lett, ezzel még jobban erősítve az Oscar-esélyeit. A színész meghatódva vette át az elismerést. Beszéde az este egyik legmeghatóbb pillanata volt. A színész elismerését fejezte ki a film rendezője, Darren Aronofsky iránt is, mondván:
„Te csak megmutattad, merre menjek, hogy eljussak oda, ahová el kell jutnom”.
Brendan Fraser, Fotó: Getty Images / Axelle / Bauer-Griffin / LOS ANGELES, CALIFORNIA – JANUARY 15: Brendan Fraser accepts the Best Actor award for “The Whale” onstage during the 28th Annual Critics Choice Awards at Fairmont Century Plaza on January 15, 2023 in Los Angeles, California. (Photo by Kevin Winter/Getty Images for Critics Choice Association)
A Kokainmedve az év egyik legjobban várt filmje a Stuff to Watch nevű filmes portál szerint, és nem a címben megnevezett fehér por miatt. A thriller/vígjáték megtörtént tragikomikus eseten alapul. 1985-ben egy drogcsempész kidobott egy hátizsáknyi kokaint kisrepülőgépéből Kentucky állam felett, mert nehéz volt a rakomány, de aztán utánaugrott ejtőernyővel, és szörnyethalt. Nem csupán az ő holttestét találták meg, hanem jóval odébb egy medvéét is, mellette 40 darab kinyitott poros zacskóval. A túladagolásban elhunyt mackó bevonult a helyi folklórba, kitömve kiállították Cocky (Kokós) becenéven, szuvenírként is kapható.
Ebben a sztoriban látta meg a fantáziát Elizabeth Banks, a film rendező-producere (Tökéletes hang-filmek, szereplő és producer) és továbbgondolta a cselekményt. A Kokainmedvében a mackó nem hal meg hirtelen szívmegállás miatt, hanem ámokfutásba kezd a sok kokótól, és nagy vérontást rendez a környéken. Banks felfogásában a Kokainmedve afféle bosszútörténet, amelyben a háborgatott természet visszavág.
A produkció szomorú érdekessége, hogy ez Ray Liotta utolsó filmje.
A mozikba február 16-án érkező magyar film, Az almafa virága két idősíkon futó romantikus történetének legfontosabb színhelye, Budapest. Itt szövődik tiltott szerelem a hetvenes években az ide érkező fiatal vietnámi lány és az egyetemen belé botló magyar fiú között. Sorsszerű találkozásuk szenvedélyes kapcsolattá alakul, amelynek következményei napjainkra is kihatnak. Évtizedekkel később a lány unokája a magyar fővárosba utazik, hogy fényt derítsen a féltve őrzött családi titokra, de a sors számára is tartogat meglepetéseket. A film ma debütáló előzetese, illetve plakátja ízelítőt ad a mában és múltban felizzó, országokon átívelő romantikus történet fordulataiból és bemutatja a fordulatokban gazdag események szerelmes főhőseit.
„Az almafa virága a kultúrák találkozásáról, a határok nélküli szerelemről mesél. Azokról a tiszta, őszinte érzelmekről, amelyek hegyeket képesek megmozgatni és beteljesítik a sors akaratát. Valós alapokon nyugvó, eredeti történetet vittünk vászonra azzal a reménnyel, hogy pozitív élményekkel, boldog pillanatokkal ajándékozzuk meg a romantikára vágyó nézőket. Ennek az esszenciáját közvetíti a ma debütáló előzetes és a plakát„ – emelte ki Szűcs Dóra rendező, aki hozzátette, hogy a film izgalmas időutazásra is csábít, felidézve a ’70-es évek Budapestjének különleges hangulatát, és elrepít az akkori, illetve a mai Vietnámba.
A Nemzeti Filmintézet támogatásával elkészült Az almafa virága főszereplői Nari Nguyen, Dzhuliya Lam, illetve Koltai-Nagy Balázs és Sütő András. A forgatókönyvet Dang Thanh Binh és Szűcs Dóra írta, aki egyúttal a film rendezője is. A produceri feladatokat György Lea (Dunának, Mekongnak egy a hangja, Partizán szerelem, Magyar lapát) és Sípos Anna (Kakukkfióka és A narancs útlevél producere, a Külön falka gyártásvezetője) látta el, aki egyben a film gyártásvezetője is volt.
A Disney+-ra január 25-én érkezik meg, az új, saját gyártású brit vígjátéksorozat, „A rendkívüli”. Emma Moran írónő és a „Megszállottak viadala” producereinek új sorozatának középpontjában a szupererő, vagy épp annak a hiánya áll.
„A rendkívüli” lesz a legújabb Disney+ saját gyártású sorozata, amely a streaming platformon debütál, az „Esküvőiszezon” című romantikus-komikus akcióthriller és a „Példaképünk, Beckham” című doku-sorozat után, amelyek már elérhetőek.
„A rendkívüli” (Extraodrinary) világában a 18. születésnapjára mindenkinek kifejlődik a szuperereje. Kivéve Jent, aki 25 évesen még mindig arra vár, hogy megtudja, mi az ő különleges képessége. Pedig nem válogatna, sőt! Beérné bármivel, legyen az akár extrém gyorsaság, lézerszem, vagy csupán annyi, hogy elsőre jól teszi be az USB-be a pendrive-ot. Egyszerűen képtelen tovább lendülni ezen a problémán, és a helyzetén az unalmas partikellék boltos munkája sem segít. A szerelmi élete sem rózsás: időnként összejön egy fura figurával, Luke-kal, akinek különösen idegesítő képessége, hogy tud repülni. Szerencsére Jennek ott van a legjobb barátnője, Carrie, aki mindig megakadályozza, hogy túl mélyre süllyedjen az önsajnálatban. Az iskola óta elválaszthatatlanok, kapcsolatuk már-már inkább testvéri, mint baráti, szükség esetén pedig egymás szárnysegédjei.
Egy csapásra Hollywood élvonalába repült Diego Calva, a Babylon című film egyik főszereplője. A 30 éves mexikói színészt idén Arany Glóbuszra jelölték legjobb musical- és vígjátéki színész kategóriában, és még öt másik amerikai elismerésre is esélyes volt ugyanezért a produkcióért. Calváról fél éve még senki nem hallott a latin nyelvű országok lakóin kívül, mára pedig Hollywood egyik legfelkapottabb színésze lett. Érdekes módon a Babylon erről is szól: az álomgyár aranykorát mutatja be annak minden fényével és mocskával, azt az időszakot, egyik pillanatról a másikra sztárok születtek, akiket pedig meguntak, eltűntek a süllyesztőben.
Calvát a Babylon Oscar-díjas rendezője, Damien Chazelle (Kaliforniai álom) szemelte ki fényképek alapján, a színész azonban a női főszereplőnek, Margot Robbie-nak tulajdonítja, hogy őt választották. Calva szerint az első találkozása a színésznővel jelentette a nagy fordulópontot. Közös próbájukon azt kellett kideríteni, működik-e közöttük a kémia, és kiderült, hogy nagyon is. „Margot-nak köszönhetem ezt a szerepet, mert valami történt közöttünk – mesélte Calva a The Guardiennek. – Rögtön a következő próbajelenetben már magasabb szintre kerültem, tisztára, mint egy videójátékban.”
Calva azt is elmesélte, hogy a forgatás első napjaiban nagyon elveszettnek érezte magát Los Angelesben, esténként kifacsarva, lógó orral kullogott vissza a szállodájában. „Margot észrevette, hogy magányos vagyok, ezért ő és a férje meghívtak magukhoz a házukba, esténként főzőcskéztünk, kártyáztunk meg lementünk az óceánhoz fürödni. Barátokra leltem.”
A nézők és a kritikusok egyformán imádják az M3GAN című horrorfilmet, ezért alig két héttel a bemutatása után már tudni lehet, hogy lesz folytatása. Ez így szokott lenni, ha egy produkció sikere messze túlszárnyalja a várakozásokat, a mesterséges intelligenciával megáldott gyilkos babáról szóló történetről azonban már a forgatáson azt mondták a stáb tagjai, hogy folytatásért kiált, annyi potenciál van benne. Allison Williams, a film egyik főszereplője és executive producere számolt be erről a Varietynek, hozzátéve, hogy alighanem látnok veszett el benne. A 2017-es Tűnj el! egyik főszereplőjeként is megmondta már a forgatáson, hogy számára Oscar-gyanús ez a produkció, és tényleg: a társadalomkritikus horror meg is kapta az aranyszobrot a legjobb forgatókönyvért, miközben másik három Oscarra is jelölve volt.
Ha már a megérzéseknél tartunk, Akela Coopernek, a M3GAN egyik forgatókönyvírójának is jött egy látomása. Még csak a film alapötlete volt meg, de Akelának autóvezetés közben bevillant, hogy a gyilkos babát Megannak kell hívni (a végleges név egy kibernetikai elnevezésből, a Model 3 Generative Androidból gyártott betűszó). „Hirtelen tudtam, hogy csak Megan lehet, mert ez fejezi ki a gyilkos baba személyiségét – mondta Cooper a Gawkernek. – Semmiképpen nem lehet például Karen, mert ő nem olyan.”
(M3GAN – már a hazai mozikban!)
A mozikba március 9-én érkező nagyszabású magyar kalandfilm, a Hadik a megtörtént eseményekhez hűen idézi fel Berlin 1757-es elfoglalásával és a város megsarcolásával végződő merész huszárcsínyt. A nagyszabású, látványos produkció ma debütáló hivatalos plakátja le is leplezi a nevezetes rajtaütés mögött álló főbb történelmi személyek filmbeli megformálóit. Ezen a küldetésnek szabad utat adó Mária Terézia királynőt alakító Horváth Lili, a címszereplő bőrébe bújó Trill Zsolt és a főhős mellett tűzön-vízen át kitartó bajtársat, Gvadányi Józsefet életre keltő Molnár Áron látható. Valamint helyet kapott mellettük Szabó Győző, aki ezúttal a szász gyalogosok élén, Ried ezredes szerepében segíti a huszárokat.
Ahhoz, hogy valóban hiteles feldolgozás születhessen a Hadik András és regimentje világraszóló haditettéről a forgatást alapos, mindenre kiterjedő kutatómunka előzte meg. Ez nemcsak az események pontos feltérképezésére terjedt ki, hanem a korabeli miliő, mindennapi élet aprólékos megismerésére is. Semmi olyan nem kerülhetett bele a filmbe, ami nem abból az időszakból származott, amikor a történet játszódik. Igaz volt ez az épített díszletekre, városképre, udvari belsőkre ugyanúgy, mint a szereplők megjelenésére, vagy az őket körülvevő eszközökre, használati tárgyakra, beleértve a fegyvereket is. Ehhez a munkához sok segítséget, támpontot, szakmai hátteret biztosított a stábnak Prof. Dr. Csikány Tamás, a Nemzeti Közszolgálati Egyetem tanára, illetve Dr. Lázár Balázs hadtörténész, a HM Hadtörténeti Intézet és Múzeum bécsi kirendeltségének kutatója.
Hadik
A 80. Golden Globe nyetesek 2023-as teljes listája (film kategóriákban).
A legjobb film (dráma) / BEST MOTION PICTURE – DRAMA
Avatar: A víz útja
Decemberben befejeződött az Éger című független játékfilm forgatása. Az író-rendező Nagy Borús Levente első játékfilmje 13 napig, budapesti és surányi helyszíneken forgott, mások mellett az A38-on is dolgozott a stáb. A Kálid Artúr, Kovács Tamás, Nagy Zsolt, Péterfy Bori, Schmied Zoltán, Szilágyi Csenge és Zsótér Sándor szereplésével készült alkotás közvetlen állami támogatás nélkül készül a Vertigo Média gyártásában. Az Éger mozibemutatója ősszel várható, az alkotók tervei szerint egy nemzetközi fesztiválpremiert követően.
Éger! Fotó: Varga Sándor / Vertigo Média
Az éremnek mindig két oldala van… Károly és Zsolt egyszerre legjobb barátok, vetélytársak és esküdt ellenségek – tehát egymás életének szerves részei mióta az eszüket tudják. Az egyetem végeztével azonban elszakadnak egymástól. Hosszú évtizedek után útjaik akkor keresztezik ismét egymást, mikor a munkanélküli, reményvesztett Zsolt megjelenik az éppen életközépi válságon keresztülmenő Károly ajtajában. A két férfi találkozása olyan eseményláncolatot indít el, amely nem csak kettejük, hanem minden szerettük életét végérvényesen tönkreteheti.
Tavasszal láthatjuk a Halálos iramban saga tizedik részét, amely a jövőre mozikba kerülő folytatásával együtt a több mint húsz éven átívelő sorozat befejezése lesz. Mivel a történetről még mindig semmi hír, összegyűjtöttük a legvalószínűbb motívumokat, amik a finálét jellemezhetik.
* Nagy durranással lesz vége. *
A széria mindene egyes epizódja emelte a téteket: a Halálos iramban 2001-ben még szerény film volt az utcai gyorsulási versenyek világáról, aztán epizódról epizódra nőtt a költségvetés, nagyobbak lettek az akciók, egyre bővült a csapat és a hősök bejárták az egész földgolyót. Ezek után joggal várható, hogy a befejezés elképesztő akcióorgia lesz, ezért kerül a két film 340 millió dollárba.
Gyerekkorában nagy példaképe volt Bruce Willis M. Night Shyamalannek, aki úgy kelt és feküdt, hogy a szobájában a Ponyvaregény és Drágán add az életed! plakátjai néztek vele farkasszemet, a filmeké, amelyben Willis nagyot alakított. Aztán abban a szerencsében volt része, hogy Willis lett a már rendezővé avanzsált Shyamalan filmjének főszereplője. Ez volt a Hatodik érzék, amellyel Shyamalan Hollywood élvonalába került. Hálás is érte bálványának mind a mai napig. Willis a rendező három további filmjében is szerepelt (Sebezhetetlen, Széttörve, Üveg), és az évek során nem csupán a két filmes, hanem családjaik is közeli kapcsolatba kerültek egymással. „Úgy gondolok rá, mint bátyámra, akinek a karrieremet köszönhetem, mert a kezdetektől élveztem védelmező hatalmát” – árulta el Shyamalan a Hollywood Reporternek. Azt is elmondta, Willis folyamatosan romló egészségi állapota – a kommunikációképesség fokozatos elvesztésével járó afáziában szenved – őt és szeretteit is nagyon megviseli, hiszen egy családnak számítanak.
Most nagyon úgy tűnik, hogy miután Shyamalan köszönetet mondott Willisnek mint mentorának, neki is lett saját tanítványa. Ez David Bautista, az egykori pankrátor, aki alkatának köszönhetően szuperhősös filmek sztárja lett, ezekkel azonban tele van a hócipője. Hiába alakít két emlékezetes karaktert A galaxis őrzőiben és a Bosszúállók-sorozatban, Bautista azt szeretné, ha a művészetével tudna tiszteletet kivívni, nem pedig azzal, hogy bárkit a falhoz tud kenni, akár egy pankrátor. Nos, végre megkapta első komoly drámai szerepént sok beszéddel: ő Shyamalan Kopogás a kunyhóban című lélektani horrorjának egyik főszereplője. Bautista karaktere és három társa rátör egy vakációzó családra, és közlik velük, hogy egyiküket fel kell áldozniuk az emberiség megmentése érdekében.
„Még soha nem beszélhettem annyit mozihősként, mint ebben a filmben – mondta Bautista a Varietynek. – Oldalak voltak telis-tele a monológjaimmal. Ráadásul celluloidra forgattunk, ami nagyon drága. Csak egy kamera forgott, szóval nem számíthattam arra, hogy nem baj, ha elrontom, majd utólag jól összevágnak. Alaposan meg kellett jegyeznem a szövegemet, és a felvétel alatt koncentrálnom kellett, hogy közben ne vesszen el az érzelmi feszültség.”
Első hétvégéjén több mint 30 millió dollárt hozott Észak-Amerikában az M3GAN című horror, amelynek hősnője egy mesterséges intelligenciával megáldott baba. Önfejlesztő programjának köszönhetően radikálisan átértelmezi küldetését, mely szerint mindenáron meg kell védenie kis gazdáját. Iparági szakemberek csak 20 millió körülire lőtték be az első hétvégi bevételt, ami szintén szép eredmény lett volna a mindössze 12 millió dollárból készült produkció számára.
A meglepőnek tűnő sikerben nincs semmi meglepő, hiszen a M3GAN hatalmas internetes felhajtás közepette került a mozikba, hetekkel a bemutató előtt mémek tucatjai készültek a gyilkos babáról, és a rajongók a film ismerete nélkül is összevesztek azon, ki a menőbb kis termetű rém: az új, delejes tekintetű szöszi, vagy a korábbi sztárok, Chucky (Gyerekjáték-franchise) vagy Annabelle (szintén kultikus horrorfranchise).
Ám az internetes cécó még hagyján, a film ugyanis kifejezetten jól sikerült (92 százalékot kapott a RottenTomatoes portálon), és ez az információ villámgyorsan elterjedt. A gyilkos baba tematika régóta agyonkoptatott klisének számít, az alkotók azonban szó szerint friss vért tudtak pumpálni a műfajba, a darabnak ráadásul komoly üzenete is van azok számára, akik a gyilkolást élvezve is mögöttes tartalmat keresnek. A Slate nevű kultúrportál rámutat, hogy az ádáz robot ámokfutása a rossz szülői attitűd kegyetlen metaforája: az árvaságra jutott kislány nem szerető pótszülővel vigasztalódhat, hanem egyéb elfoglaltságra hivatkozva egy gondolkodó gépre bízzák, és kisvártatva mindenki megnézheti magát.
A Pannonia Entertainment 2023 januárjában folytatja az EOS, Exhibition on Screen brit képzőművészeti sorozatát, s az új epizódok megjelentetése mellett vissza-visszatér egy-egy korábbi, nagy sikerű vagy éppen kuriózumnak számító alkotó portréjához.
A londoni Királyi Művészeti Akadémia a bostoni Szépművészeti Múzeummal együttműködve első alkalommal gyűjtötte össze és mutatta be 2019. október 27. és 2020. január 26. között Lucian Freud önarcképeit. A kiállítás több mint 50 festményt, nyomtatványt és rajzot vonultatott fel a kortárs brit művészet 2011-ben elhunyt mesterétől, Sigmund Freud unokájától. Napjaink világhírű festője azok közé a XX. századi művészek közé tartozott, akik évtizedeken át következetesen irányították figyelmüket újból és újból önmagukra, s folyamatosan rögzítették önképük változásait.
Amikor megkérdezték Lucian Freudtól, hogy jó modellje-e önmagának, azt válaszolta: „Nem, nem fogadom el azt, amivel akkor szembesülök, amikor magamra nézek; és már itt kezdődik a probléma.” Éppen ez a „probléma” az, ami Freud önarcképeit annyira lenyűgözővé teszi. Minden képével újrakezdte önmaga megfogalmazását.
A tervek szerint idén tavasszal mutatja be az ADS Service filmforgalmazó Johnny Depp új filmjét, a JEANNE DU BARYY című történelmi kosztümös drámát. Az Oscar-díjra jelölt színészt 2018 óta nem láttuk mozifilmben, most XV. Lajosként tér vissza a filmvászonra.
Johnny Depp © Stéphanie Branchu / Why Not Productions
A XVIII. században játszódó produkciót tavaly nyáron forgatták Franciaországban, többek között a versailles-i kastélyban és Párizs környékén. A francia rendező (Polisse és Az én szerelmem), forgatókönyvíró és színésznő, Maïwenn (Az ötödik elem, Szeretni bátorság) rendezője és egyben főszereplője is a filmnek. A történet az 59 évig uralkodó francia király és Madamme du Barry kapcsolatát mutatja be. Jeanne du Barry az egyik leghíresebb francia kurtizán volt, aki XV. Lajos király hírhedt szeretőjeként vált ismertté. A filmben szerepet vállalt Pierre Richard (Magas, szőke férfi felemás cipőben, Álmodni mindig lehet) és Noémie Lvovsky (A kis Nicolas és az elveszett kincs, Hogyan legyél jó feleség?) is.
Egy milliós városban senki sem hallja a sikolyod.
Ghostface márciusban beveszi New Yorkot!
Sikoly VI. (16E) szinkronizált előzetes
A tölgy – Az erdő szíve című, hatalmas mozivásznakra álmodott természetfilm túllépte a 40.000 mozinézőt. A november óta látható film nézői a jegyváltással jótékony célhoz járultak hozzá: a filmet forgalmazó Mozinet minden néző után 100 forintot adományoz az Erdőmentők Alapítványnak. Az erdőtelepítési tevékenység támogatására így eddig több mint négymillió forint gyűlt így össze.
A tölgy – Az erdő szíve (6) még látható országosan a mozikban a Mozinet Kft.
A Túl a 40.000 mozinézőn A TÖLGY – AZ ERDŐ SZÍVE (6), már több mint négymillió forint gyűlt össze az Erdőmentőknek…. Mozi, Film Online Magazin – MoziNéző jelent meg.
A filmtörténet leglátványosabb kaszkadőrmutatványa!
Nézd meg Tom Cruise lélegzetelállító felkészülését itt:
Mission: Impossible – Leszámolás, Első rész – A KAMERÁK MÖGÖTT – 9 PERCES FELIRATOS KLIP
A JUST SUPER című animációs filmet beválogatták a 73. Berlini Nemzetközi Filmfesztivál Generation Kplus versenyprogramjába, és itt lesz a film nemzetközi premierje is. A Berlini Nemzetközi Filmfesztivált február 16. és 26. között rendezik meg, ahol Kristen Stewart lesz a fesztivál zsűrijének elnöke. A Berlinale zsűrijének további tagjait később jelentik be.
A Berlini Nemzetközi Filmfesztivál bejelentette a hivatalos versenyprogramját, amelyben a JUST SUPER című vidám és melegszívű animációs film is helyet kapott, miután Norvégiában már sikeresen bemutatták a helyi mozikban. Ez a történet az önmagunkban való hitről és a szuperhősökről szól és a Generation Kplus versenyprogramba választották be.
„Megtisztelő, hogy meghívást kaptunk a világ egyik legnagyobb közönségfilm-fesztiváljára – nem is kívánhattunk volna jobbat a film nemzetközi bemutatójára! A Generation Kplus valóban egyedülálló módon veszi komolyan a fiatal közönséget, ami tükrözi a Qvisten Animationnél meglévő folyamatos törekvéseinket. Ez egyszerűen….JUST SUPER!” — nyilatkozta a film producere, Åshild Ramborg.