Best WordPress Hosting
 

További fesztiválokon szerepel az Elfogy a levegő

Moldovai Katalin filmje, az Elfogy a levegő úgy tűnik, külföldön megállíthatatlan: az eddig is tekintélyes nemzetközi fesztiválkörútjához újabb rangos helyszínek csatlakoztak.

Moldovai alkotását január elején az amerikai Palm Springs Nemzetközi Filmfesztivál közönsége láthatta, az alkotás pedig most visszatér Európába: január végén a 35. Trieszti Nemzetközi Filmfesztivál versenypogramjában szerepel, majd a Göteborg Filmfesztiválon látható, a Voyage szekcióban.

A megtörtént eseményekből kiinduló Elfogy a levegő főszereplője, Ana (Krasznahorkai Ágnes) irodalmat tanít, diákjaival és kollégáival egyaránt jó a kapcsolata, a gimnázium megbecsült tanára. Az egyik szülő váratlanul feljelenti két XIX. századi francia költő, Arthur Rimbaud és Paul Verlaine életéről szóló film ajánlása miatt, kifogásolva a két férfi közötti testi-lelki kapcsolatot. A tanárnő fellebbezése láncreakciót indít el, amelynek következtében a kollégái és a gimnázium igazgatónője is fokozatosan ellene fordulnak. Az egyre kíméletlenebb, a munkáját ellehetetlenítő eljárás nemcsak Ana egzisztenciáját, de minden emberi kapcsolatát próbára teszi.

Queen Rock Montreal (Queen Rock Montreal & Live Aid) 2007

A Queen  1981-es montreali koncertjét sokan az együttes legjobb fellépéseként tartják számon. Ez volt az első alkalom, hogy egy zenekar teljes koncertjét mozi minőségben, 35mm-es filmre rögzítették. Az eredeti filmkópiáról most egy HD digitális kópiát készítettek, minden egyes filmkocka digitalizálásával és felújításával. A képanyag felújításával párhuzamosab a teljes zenei anyagot újrakeverték, ennek eredményeképp az 5.1. digitális térhatású hangzás eddig soha nem hallott minőségben adja vissza a koncert hangulatát, amelyen olyan népszerű slágerek hangzottak el, mint például a We Will Rock You, a Killer Queen Under Pressure, a Called Love, a We Are The Champions, vagy a Bohemian Rhapsody. Queen rajongóknak kihagyhatatlan moziélmény!

Rendhagyó életrajzi film lett a Bob Marley: One Love

Virágzik a zenészek életét megéneklő filmek műfaja, egyre-másra születnek mostanában sikerült és talán kevésbé sikerült opuszok. Többek között filmet kapott Freddy Mercury, Elton John és Elvis, sőt a lánya, Priscilla is, kicsit korábban Johnny Cashnek állítottak maradandó emléket. Hamarosan a mozikba kerül a Bob Marley: One Love, amely a reggae leghíresebb művészéről szól, de az alkotók nem arra vállalkoztak, hogy Marley egész életútját bemutassák.

„Kezdettől tudtuk, hogy nem ’bölcsőtől a koporsóig’ típusú történetet szeretnénk elmesélni – mondta az Entertainment Weeklynek a film rendezője, Reinaldo Marcus Green. – Viszonylag rövid időszakra fókuszálunk, 1976-78-ra, ekkor történtek a legfontosabb dolgok Bob életében. Ekkor volt kreativitása csúcspontján, ekkor forrongott leginkább szülőföldje, Jamaica, és ekkor jelent meg életében a rák, ami pár évvel később a halálát okozta. Hatalmas kihívások előtt állt felelős emberként, apaként, férjként és persze zenészként is. Úgy éreztük, ez a rövid bepillantás mindent elárul arról, ki volt ő, hiszen ebbe a két-három évbe sűrűsödött mindaz, ami miatt leginkább megmaradt az emlékezetünkben. Természetesen vannak villanások a gyerekkoráról meg a fiatal éveiből, de alapvetően nem azzal foglalkozunk, milyen volt megszületnie és hogyan halt meg. Az üzenetét akartuk megfogalmazni, amit az utókorra hagyott.”

Green és csapata arra is vállalkozott, hogy megvilágítsa a korszak Jamaicájának társadalmi történéseit, mert szerintük e háttértudás nélkül Marley dalai nem érthetők. Jamaica a hetvenes évek végén politikai válságot élt át, tombolt az erőszak – maga Marley és családja is merénylet áldozata lett, amit csodával határos módon éltek túl. Nem sokkal a merénylet után került sor a híres One Love Peace Concertre, amelyen Marley békére szólított fel – ez a film csúcspontja.

A Disney+ már tudja, mit nézel 2024-ben

Vadonatúj Marvel, Star Wars és saját gyártású tartalmak

Számtalan új premierrel indítja az idei évet a Disney+, köztük saját gyártású sorozatokkal, mint a „Cristóbal Balenciaga”, „A sógun”, vagy a vérbeli sztárparádét ígérő „Rivals”, az élőszereplős „Star Wars Acolyte”, valamint a Marvel „Echo”. A streamingszolgáltatóra olyan közkedvelt sorozatok folytatásai is visszatérnek, mint „A mackó” , vagy az „Üdv Wrexhamben” harmadik évada sok remek, más tartalom mellett.

TERVEZŐ ÉS ALKOTÓ A KÍNÁLATBAN

Nagyot ment a Téli szünet az Arany Glóbusz-gálán

A Téli szünet című keserédes vígjáték főszereplői, Paul Giamatti és Da’Vine Joy Randolph egy-egy aranyszobrocskával távozhattak az Arany Glóbusz-gáláról. A díjat a Hollywoodban akkreditált külföldi tudósítók ítélik oda minden év elején, és hagyományosan úgy tekintenek rá, hogy nagy valószínűséggel megelőlegezi az Oscar-díjat – bár akadnak nagy meglepetések.

A Téli szünet cselekménye egy elit bentlakásos gimnáziumban játszódik a hetvenes években a karácsonyi ünnepek alatt. A tanulók többsége hazamegy, a néhány ottmaradt diákra sajátos büntetésként a mogorva történelemtanárnak kell vigyáznia (Giamatti), akinek csak a házvezetőnő (Randolph) van segítségére. Végül csak egy diák marad, mire eljön a karácsony (Dominic Sessa első filmfőszerepében), és az összezárt furcsa trió beteszi a közösbe, amije van – veszteségek, vágyak, felszín alá szorított kavargó érzelmek –, hogy meglássák, mire mennek hárman.

A kivételesen erőteljes alakítások mellett a Téli szünet a két Oscarral kitüntetett Alexander Payne újabb diadala. A Kerülőutakért kapta első aranyszobrocskáját, ebben is Giamattit rendezte – a Téli szünet újabb bizonyíték arra, hogy félszavakból is megértik egymást. Payne második Oscarját az Utódokért nyerte legjobb adaptált forgatókönyv kategóriában.

Téli szünet: Paul Giamatti és Da’Vine Joy Randolph is Arany Glóbuszt nyert

Alexander Payne rendezte a Téli szünet című filmet, amelynek főszereplője, Paul Giamatti ma hajnalban vehette át a vígjáték kategória legjobb férfi főszereplőjének járó Arany Glóbuszt. A legjobb női mellékszereplő díját Da’Vine Joy Randolph vihette haza.

Egy amerikai bentlakásos iskolából pár diáknak a téli szünetben sincs hová hazamennie, rájuk kell felügyelnie az intézmény híresen rosszkedvű tanárának (Paul Giamatti). A diákok mellett a kis csapat tagja még az iskola szakácsnője (Da’Vine Joy Randolph). Az együtt töltött idő alatt kialakuló konfliktusok, kapcsolatok keserédes, megható, felemelő története a Téli szünet, amely 2024. február 29-től látható a magyar mozikban.

A legtöbb díjat, ötöt az Oppenheimer kapta a gálán, amely hamarosan újra IMAX-ben is látható lesz itthon is.

CineKorda következő vetítés: Sparta

A CineKorda bemutatja:  Sparta

Ulrich Seidl filmjeosztrák-francia-német játékfilm, 2022, 99 perc, román-angol-német nyelven, magyar felirattal

2023 őszétől a Cinema Niche, a magyarhangya és a Corvin Mozi összefog, hogy Magyarország egyik legnagyobb mozivásznát megtöltse máshol nem vetített, különleges, egyszer látható filmritkaságokkal. A CineKorda pár hetente újabb alkalmakkal jelentkezik, ahol reményeink szerint a Corvin Mozi 460 fős Korda termében minél többetekkel tehetjük valódi közösségi élménnyé a mozizást.

Vár az Arrakis bolygó és a Dűne a mozikban!

Mielőtt folytatódna a Sipos Zsuzsannának Oscart hozó Denis Villeneuve féle Dűne adaptáció, a Pannónia Entertainment elhozza a mozikba a klasszikus verziót 1984-ből.

Frank Herbert ikonikus 1965-ös regényéből már 1971 óta tervezésben volt a filmváltozat, azonban hosszú huzavonák után végül 13 évvel később David Lynch rendezésben – és íróként adaptálásában – került bemutatásra. Az epikus űroperát Mexikóban forgatták, amelynek egyik sivataga szolgált a címadó homokhegyek látványának. A ’80-as évek retrospektív szempontból manapság még inkább bájosak az alkotás kapcsán, ugyanis a zenét (a Prófécia témán kívül) a Toto szerezte és nem valaki klasszikus filmkomponista.

Míg két éve Timothée Chalamet már egy befutott és ismert névnek számított a főszereplő Paul Atreides bőrében, addig 1984-ben a később a Twin Peaksszel azonosított Kyle MacLachlan számára a Dűne jelentette a mozis bemutatkozást. Mivel a regényt akkor is már „megfilmesíthetetlennek” tartották, pont, mint napjainkban, ezért bő 40 éve is tolongtak a produkcióban a kor nagy sztárjai. A teljesség igénye nélkül következzék néhány olyan csillag, akinek fénye még a mai nézőnek is mondhat valamit. Akár úgyis, ha csak arcra lenne meg neki az illető karakterszínész, vagy későbbi popkulturális utalások által: Patrick Stewart, Sting, Max von Sydow, Sean Young, Linda Hunt, Brad Dourif, Dean Stockwell, Virgina Madsen, Everett McGill, Jürgen Prochnow, gyerekszínészként első szerepében Alicia Witt, illetve a kora egyik legnagyobbjának tartott José Ferrer. Lynch-től nem állnak messze a cameók, ezt láthattuk legutóbb Steven Spielberg Fabelman családjában is. A Dűne ezen listájának egyik darabja, így őt is ki lehet szúrni az alkotásban szereplés közben.

Hatalmas siker Varsóban: három díjat nyert az ELFOGY A LEVEGŐ

Moldovai Katalin alkotása, az Elfogy a levegő a Varsói Nemzetközi Filmfesztiválon három díjat nyert: megkapta az elsőfilmes szekció fődíját, valamint a Nemzetközi Filmkritikusok Szervezete (FIPRESCI) díját, és a szervezet fiatal filmes újságírókból álló Young FIPRESCI zsűrijének díját. Az alkotás november 2-től látható a hazai mozikban.

A lengyel főváros nemzetközi seregszemléje a berlini, a cannes-i, a Karlovy Vary-i és a velencei mustra mellett egyike a 14, úgynevezett A-kategóriás filmfesztiválnak. Az Elfogy a levegő az év egyik legnagyobb nemzetközi sikerű magyar filmje, hiszen a varsói három díj előtt már a Torontói Nemzetközi Filmfesztivál programjában is szerepelt.

A film történetének hősnője, Ana (Krasznahorkai Ágnes) irodalmat tanít, diákjaival és kollégáival egyaránt jó a kapcsolata, a gimnázium megbecsült tanára. Az egyik szülő váratlanul feljelenti két XIX. századi francia költő, Arthur Rimbaud és Paul Verlaine életéről szóló film ajánlása miatt, kifogásolva a két férfi közötti testi-lelki kapcsolatot. A tanárnő fellebbezése láncreakciót indít el, amelynek következtében a kollégái és a gimnázium igazgatónője is fokozatosan ellene fordulnak. Az egyre kíméletlenebb, a munkáját ellehetetlenítő eljárás nemcsak Ana egzisztenciáját, de minden emberi kapcsolatát próbára teszi.

A nemzetközi kritika imádja az Elfogy a levegőt  (12)

A Varsói Nemzetközi Filmfesztiválon az elsőfilmes szekció fődíját, valamint a Nemzetközi Filmkritikusok Szervezete (FIPRESCI) díját, és a szervezet fiatal filmes újságírókból álló Young FIPRESCI zsűrijének díját kiérdemlő Elfogy a levegőre nem csak a zsűri tagjai, de a nemzetközi sajtó is felfigyelt. Moldovai Katalin alkotása november 2-től látható a hazai mozikban.

A varsói díjeső előtt korábban már a Torontói Nemzetközi Filmfesztiválon is bemutatkozó film történetének hősnője, Ana (Krasznahorkai Ágnes) irodalmat tanít, diákjaival és kollégáival egyaránt jó a kapcsolata, a gimnázium megbecsült tanára. Az egyik szülő váratlanul feljelenti két XIX. századi francia költő, Arthur Rimbaud és Paul Verlaine életéről szóló film ajánlása miatt, kifogásolva a két férfi közötti testi-lelki kapcsolatot. A tanárnő fellebbezése láncreakciót indít el, amelynek következtében a kollégái és a gimnázium igazgatónője is fokozatosan ellene fordulnak. Az egyre kíméletlenebb, a munkáját ellehetetlenítő eljárás nemcsak Ana egzisztenciáját, de minden emberi kapcsolatát próbára teszi.

Az ION Cinema szerint a film „magával ragadó és forrongó debütálás”. A Cineuropa kritikájában kiemeli, hogy az elsőfilmes alkotás „formailag és tartalmilag is nagyon összetartó, és sokat elárul a nevelés, a szabadság és a különféle normák nagyon is aktuális témáiról”. A Screen Anarchy megemlíti, hogy Moldovai rendezői stílusa hasonlít Horvát Lili rendhagyó drámájára (Felkészülés meghatározatlan ideig tartó együttlétre), és „a valós események a rendező számára szociokulturális kommentárként szolgálnak a kelet-európai valóságról”. Ennél sarkalatosabban fogalmazva a Variety úgy véli, az Elfogy a levegő „kijózanító esettanulmány annak dermesztő hatásáról, amikor a társadalmat nem nyílt, szabad eszmecsere, hanem a félelem irányítja.”

Csütörtökön kezdődik a jótékonysági Tanítanék Filmnapok

A Filmnapok bevételét a szervezők a Tanítanék Mozgalomnak ajánlják fel

A Tanítanék Filmnapokon október 26-28. között három – egy magyar, egy német és egy török –, többszörösen díjazott, tanári témájú filmet láthat a közönség premier előtt a budapesti Corvin Moziban. A programot az első két nap fontos beszélgetések színesítik Gulyás Márton és Tóth Jakab (Partizán), Gyurkó Szilvia gyermekjogi aktivista és Törley Kata, a pedagógusmozgalom egyik vezetője részvételével. Az oktatás ügye a közös jövőnkről szól, hisz gyermekeink és egész társadalmunk jövőjét határozza meg. Ez a kérdés láthatóan a világ több országában is égetővé vált. A Filmnapok bevételét a szervezők teljes egészében a Tanítanék Mozgalomnak ajánlják fel.

2023. október 26-án 19 órakor a Corvin Moziban (1082 Budapest, Corvin köz 1.) A tanári szobát vetítik. A 73. Berlini Nemzetközi Filmfesztiválon két díjat is elnyert alkotás az év legnagyobb presztízsű német filmje. A Német Filmdíjon többek között a legjobb film, a legjobb rendezés, legjobb vágás díját is elvitte az Oscar-díjas Nyugaton a helyzet változatlan elől, Németország 2024-re ezt a filmet nevezte az Oscar-díjra. Carla a hetedikesek osztályfőnöke egy németországi iskolában. A tanárok és a diákok multikulturális közegében az egyik gyereket lopással gyanúsítják. A tanárnő hisz a fiú ártatlanságában, és saját kezébe veszi az ügyet. Cselekedete felbolygatja az egész iskola életét. A vetítés után Tóth Jakab (Partizán) beszélget Gyurkó Szilvia gyermekjogi aktivistával a gyermekjogi oldalról, az iskolai szegregációról, a társadalmi integráció fontosságáról, és arról, hogy az oktatási rendszerben hogyan jelennek meg a társadalmi különbségek a bemeneti és a kimeneti oldalon egyaránt.

Újra mozikban Bruce Lee utolsó befejezett filmje

A hongkongi harcművész legenda nagyhatású alkotása a Pannónia Movie Kft. által lesz ismét elérhető nagyvásznon október végétől.

Habár napjainkban Bruce Lee-t a fiatalok főképp csak névről, arcról, vagy Quentin Tarantino paródiajellegű ábrázolásáról ismerik a Volt egyszer egy… Hollywoodból, hatásának nagysága kétségtelen tény. Tarantinónál maradva elég csak a Kill Billre visszagondolni, melyben a Menyasszony sárga-fekete ruhája talán a leghíresebb tisztelgés mindközül az 50 éve elhunyt sztár pályafutására. De említhető akár a mai generációnak ismerősebben csengő Jackie Chan, aki Lee karrierjének karaktereire reagálva alkotta meg saját, általában Jackie-nek hívott szereplőit, annak érdekében, hogy teljesen más figuraként Chan még csak véletlenül se váljon egy Bruce pótlékul szolgáló utódként, még ha harcjeleneteinél elkerülhetetlen az összevetés.

Az 1973-as A sárkány közbelép lett Bruce Lee utolsó teljesen befejezett munkája, amelyet hazájában 6 nappal halála után mutattak be, még szűk körű amerikai temetése előtt, mialatt Hong Kongban kb. 30 000-ren vettek részt hivatalos búcsúztatóján. A film az USÁ-ban 1 hónapos csúszással érkezett meg, míg Magyarországon 13 évvel később, 1986 júliusában láthatta először a nagyérdemű. És láthatja majd most is, a film 50 éves évfordulóján!

A „Volt egyszer egy stúdió” premierjével ünnepli a Disney 100. évfordulóját a Disney+

A Disney százéves jubileumi ünnepsorozatának részeként mától elérhető a Disney Animation y című vadonatúj rövidfilmje. A több mint 85 játék- és rövidfilm közel 550 Disney-figurát – köztük hősöket és gonosztevőket, hercegeket és hercegnőket, segédeket és varázslókat – mutat be hagyományos, kézzel rajzolt és modern, számítógépes animációban, tisztelegve ezzel a történetmesélés, a művészet és a technológiai vívmányok elmúlt száz éve előtt. Mickey egér vezetésével a népszerű Disney-figurák a stúdió 100. évfordulója alkalmából még egy csoportképre is összeállnak. A rövidfilmet Dan Abraham és Trent Correy írta és rendezte, producerei Yvett Merino és Bradford Simonsen.

A DISNEY+ IS ÜNNEPLI A DISNEY 100. ÉVFORDULÓJÁT

A Disney+ előfizetők mától már streamelhetik a „Hófehérke és a hét törpe” című animációs klasszikus lenyűgöző, 4K-s felújított változatát. A rajzfilm a Walt Disney Studios restaurációs és megőrzési csapatának közös munkája, akik szorosan együttműködtek a Walt Disney Animation Studios kulcsfontosságú művészeivel. Ugyanazzal a csapattal, akik nemrégiben együtt dolgoztak Disney 1950-es klasszikusának, a „Hamupipőkének” felújításán, amely augusztusban debütált a platformon. A Disney+ a jeles évfordulót ünneplő sorozatot az év elején a Walt Disney Animation Studios 27 restaurált klasszikus rövidfilmjének felvételével indította el, amelyekben olyan ikonikus sztárok szerepelnek, mint Mickey és Minnie egér, Donald kacsa, Goofy, Pluto, Chip és Dale és a stúdió első sztárja, Oswald, a szerencsés nyúl.

Megérkezett a Semmelweis előzetese

Elkészült a Semmelweis Ignác életéről szóló új magyar film előzetese, amely Semmelweis címmel 2023. november 30-tól látható a magyar mozikban, az Intercom forgalmazásában. A legendás, Oscar-díjra jelölt Koltai Lajos új filmjének címszerepét Vecsei H. Miklós, szülésznő segítőjét Nagy Katica alakítja.

A romantikus, fordulatos film megidézi a 19. századi Bécs hangulatát, a korabeli kórház életre-halálra menő tragédiáit, az osztrák és magyar orvosok közötti feloldhatatlan ellentéteket és a gyötrő szerelmi vágyat.

Vecsei H. Miklós a Semmelweis címszereplője kiemelte: A történelmi filmeknél fontos, hogy ne csak a hőseink jó tulajdonságait mutassuk be. Semmelweis nem egy szent orvos volt, hanem egy esendő, a maga igazságát kereső ember, aki a hivatását többnek gondolta, mint a saját életét. A rábízott anyák és csecsemők halála miatt érzett tehetetlenség mozgatta. Én ezzel a karakterrel tudtam azonosulni.

Csavaros pszichothrillerrel tér vissza a mozikba Tóth Barnabás – Mesterjátszma előzetes

Egy sokak által vágyott kincs, egy sorsfordító sakkjátszma, egy, a szabadság felé robogó vonat: Stefan Zweig Sakknovellájának szabad adaptációja, a Mesterjátszma november 9-től érkezik országszerte a mozikba. Az Akik maradtak rendezője, Tóth Barnabás váratlan fordulatokkal teli új pszichothrillerében Váradi Gergely, Hajduk Károly, Mácsai Pál és Péterfy Bori mellett Varga-Járó Sára mutatkozik be. Elkészült az előzetes.

Egy sokak által vágyott kincs, egy sorsfordító sakkjátszma, egy, a szabadság felé robogó vonat: Stefan Zweig Sakknovellájának szabad adaptációja, a Mesterjátszma november 9-től érkezik országszerte a mozikba. Az Akik maradtak rendezője, Tóth Barnabás váratlan fordulatokkal teli új pszichothrillerében Váradi Gergely, Hajduk Károly, Mácsai Pál és Péterfy Bori mellett Varga-Járó Sára mutatkozik be. Elkészült az előzetes.

Márta (Varga-Járó Sára) és István (Váradi Gergely) az utolsó menekültvonattal próbálja elhagyni Magyarországot ‘56 novemberében. A fiatal pár mellett az egyház felbecsülhetetlen értékű ereklyéi is a nyugati határ, a szabad világ felé tartanak, melyek útját B-ből (Hajduk Károly), a katolikus papból a hatalom emberei kínzással próbálják kiszedni. A szereplők történetei a vonaton egy mindent eldöntő sakkjátszma során keresztezik egymást, melyen már nemcsak a kincsek sorsa, de a szerelmesek élete is a tét.

Az Ostrom: Arkangyal Egyes előzetes és poszter

Az év végén lesz kész egy magyar független akciófilm, amelynek a cìme Az Ostrom Arkangyal egyes. A film rendezője Lakatos Màrk Gabó. Maga a film nagyjàtékfilm, de egyfajta előzményrész az első kettő kisfilm részek utàn.

A film rövid tartalma, szinopszisa

Az Ostrom-verzum következő fejezete tíz évvel az eredeti előtt játszódik. Az első polgárőrnek egy veszélyes sorozatgyilkost kell elfognia, mielőtt városa káoszba süllyed. A főszerepben Nyutali Norbert és Balla Riana Emma.

Októberben újabb spanyol film a Pannónia felhozatalában

Az Altatódal csak a kezdete volt a Pannónia Entertainment őszi kínálatának az ibériai félsziget filmterméséből. Októberben érkezik egy újabb alkotás, méghozzá az Idegen a szekrényben.

Október 12-től országosan, a kiválasztott mozikban lesz látható Félix Viscarret filmje, az Idegen a szekrényben. A spanyol-belga koprodukció Juan José Milás könyvének adaptációja, melynek folyamatáért a rendező maga felelt, hiszen a forgatókönyvön társíróként dolgozott. A 107 perces alkotás egy meglehetősen érdekes alapfelvetést mesél el.

Damián (Paco León) 20 év után veszti el állását. Elbocsátásának hírére dühösen távozik főnökétől és fejébe veszi, hogy az első szembejövő lehetséges búvóhelyet meglátva elvonul a világ elől. Egy furgonon heverő szekrényt megpillantva meg is találja céljához az ideálisnak vélt lehetőséget, azonban a kocsi útnak indul. A gardrób Lucía (Leonor Watling) és Fede (Álex Brendemühl) otthonába érkezik, belsejében Damiánnal, aki meglapulva várja a bútor elhelyezését. Hősünk így aztán a vele nagyjából egykorú házaspár és tinilányuk, María (María Romanillos) életének részévé válik, ugyanis még aznap este megfogalmazódik benne az ötlet, hogy velük marad egy rejtélyes, az árnyakban mozgó jelenségként. Ám hogy mégis mindezt milyen szándékkal teszi, az csupán csak idővel derül ki: vajon őrangyal vagy ijesztő, démoni alak válik belőle a titokzatosság fenntartása közben? Ez a thriller-dráma keverék vegyíti az Élősködőkre hajazó alapszituációt a Charlie Kauffmanra jellemző szürrealizmussal.

Exhibition on Screen: Tokió művészete

Felvillanyozó találkozás a világ egyik legnagyszerűbb városával, melyben mást gondolnak a művészetről, mint mi, európaiak.

Ünnepeljük együtt Tokió, a világ egyik legkreatívabb, legdinamikusabb, legmagávalragadóbb városa fennállásának 400. évfordulóját! Jelen dokumentumfilm olyan művészek és lakosok történetét meséli el, akik Tokiót határtalan újítókedvéről tették híressé.

Végtelenül izgalmas találkozás a világ egyik legjelentősebb művészeti központjával. Az oxfordi Ashmolean múzeum jelentékeny időszaki tárlata adta az ötletet, hogy a Tokió művészete című Exhibition on Screen epizódban bemutassuk a 400 éves Tokió hihetetlenül gazdag kultúráját: Hokuszai és Hiroshige finom fametszeteitől kezdve a pop art stílusú plakátokon, a kortárs fotóművészeten, a mangán, a filmművészeten át egészen a napjainkban, az utcán készülő műalkotásokig. Az Ashmolean tárlata igazi csemege volt, mely tömegeket vonzott, sőt képes volt megszólítani a fiatalokat is, ezzel új közönséget vonzva be a művészet eme templomába. A dokumentumfilm dobbantóként használta a kiállítást Tokióba repítésünkhöz, ahol felfedezhetjük magunknak a város pezsgő művészeti életét. A megkapóan illusztrált, gazdagon adatolt mozgókép egy olyan metropoliszról készült, mely 400 éves történelme során folyamatosan pusztult-újjáépült, ezáltal a Föld egyik legélettelibb, legizgalmasabb városává vált.